Тренировочные задания по лирике О.Э. Мандельштама, К.Д. Бальмонта, М.Ю. Лермонтова

Душевное состояние лирического героя стихотворения О.Э. Мандельштама раскрывается через его сновидение.

В этом сне он видит идеализированную картинку, которая вызывает у него чувство искреннего восхищения:
Мой тихий сон, мой сон ежеминутный –
Невидимый, заворожённый лес...

Лирический герой действительно очарован увиденным, его чувства обострены, а сам он находится в напряжении:
И кажется – испуганная птица
Метнулась в вечереющих кустах.

Таким образом, волшебный лес из сна одновременно восхищает и пугает, потому что лирический герой не знает, чего ждать от этого сказочного места.

Образ «заворожённого леса» из сна лирического героя позволяют создать эпитеты и метафоры.

Так, в этом лесу происходят «безумные встречи» и «туманные споры». Использованные образные определения позволяют подчеркнуть непостижимость, неразгаданность тайн, которые хранит в себе волшебный лес. Человек, попадающий в это место, не знает, что от него ожидать.

Здесь всё изумляет лирического героя, заставляя его воображение работать:
На перекрёстке удивлённых глаз...
Эта метафора позволяет описать чувства, раскрыть душевное состояние сновидца. Он не может оставаться равнодушным к «заворожённому лесу».

Таким образом, эпитеты и метафоры создают образ загадочного места, переворачивающего сознание человека.

Стихотворения О.Э. Мандельштама и К.Д. Бальмонта посвящены сновидениям лирических героев. Что же их сближает?

В обоих произведениях описывается сон лирического героя, попавшего в сказочное место. Например, у О.Э. Мандельштама идёт речь о «заворожённом лесе», где всё кажется чудесным и очаровательным. Лирический герой К.Д. Бальмонта также восхищён увиденным, «внимая цветам и деревьям шумящим», чувствуя гармонию с миром природы.

Однако образ «испуганной птицы» в стихотворении О.Э. Мандельштама разрушает эту гармонию, а лирический герой К.Д. Бальмонта говорит прямо:
Я в бегстве живу неустанном,
В ненасытной тревоге живу.

Это значит, что оба сновидения приятны для лирических героев и в то же время пугают их своей непостижимостью.

В отличие от А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова называют «ночным светилом русской поэзии». Такая характеристика связана с трагизмом его мировосприятия, раскрывающимся в лирике. Обратимся к стихотворениям «Парус», а также «И скучно и грустно».

В произведении «Парус, одном из самых известных у М.Ю. Лермонтова, создаётся образ противоречивого романтического героя. Парус становится символом мятущейся души, которая не может найти своё место в жизни. Стихотворение построено на антитезе: поэт противопоставляет относительное спокойствие и гармонию окружающего мира душевному состоянию лирического героя, который сравнивает себя с одиноким парусом:
Под ним струя светлей лазури,
Над ним луч солнца золотой…
А он, мятежный, просит бури,
Как будто в бурях есть покой!
В этом несоответствии и заключается трагизм мировосприятия человека: он не ищет счастья и душевного равновесия, потому что только страдания и постоянные потрясения являются для него неотъемлемой частью жизни.

Тема одиночества лирического героя раскрывается также в стихотворении «И скучно и грустно». Это философская лирика, поэтому в центре внимания автора – размышления о смысле жизни. Неслучайно поэт широко использует риторические вопросы, потому что мыслящему человеку в принципе сложно найти разгадку собственного существования. Лирический герой теряет опору и желание двигаться вперёд, тоскуя об уходящих годах:
Желанья!.. Что пользы напрасно и вечно желать?..
А годы проходят — все лучшие годы!
В этом стихотворении особенно чётко проявляется трагическое восприятие мира несчастного человека, разочаровавшегося в себе. Лирический герой приходит к выводу:
И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг, –
Такая пустая и глупая шутка…
Это значит, что он не может обрести личное счастье и душевное умиротворение.

Таким образом, трагизм лирики М.Ю. Лермонтова заключается в одиночестве лирического героя, его разочарованности в жизни из-за неспособности найти смысл.